府谷 新视觉府谷公众号文章导读

之前《无双》刚上映时，我们曾经提到过两位主演与片中人物十分相似的演艺生涯。

发哥本人正如“画家”一般，在演艺方面具有肉眼可见的强大天赋。虽然一路走来并非顺风顺水，但总算占尽天时、地利、人和，最后成功“封神”。如今，他又靠《无双》中精彩的演出强力圈入不少新粉。

2000年之后的发哥其实接了不少烂片，《澳门风云》系列着实让人倒胃口。可是只要他正经一次，人们便尽弃前嫌，交口称赞。

相比之下，郭富城的境遇就“惨淡”不少，同样贡献了无双的演技，大众对郭富城的反应却寥寥。

就像电影中两人的人设一样，仿佛“画家”周润发就是为万众瞩目而存在，而身旁那个有些懦弱窝囊的“李问”郭富城总是平凡得让人注意不到。

但李问终究做回了自己的主角。

在走出电影院的时候，旁边的人突然说了一句：“以前怎么不知道郭富城演戏这么好？”

没错，那种带着惊讶的疑问语气，好像是刚刚发现郭富城原来是个演员。

实际上，郭富城的演员之路已经走了近二十年。

跟发哥的“天赋”加持不同，郭富城做演员几乎全凭着“勤勉+闯劲”，绝少有任性的“玩票”之作。

当年的“四大天王”，郭富城是唯一一个如今依旧在演艺道路上不断精进，不断突破的人。

从“舞神”到“影帝”，从“天王”到被群嘲，再到口碑反转，郭富城用二十六年的时间证明自己，并且，尚未停止。

对现在很多年轻人来说，郭富城的艺人属性有些模糊。

顶着“天王”头衔的他，究竟是歌手，还是演员？

要说歌手，似乎只有一句“对你爱爱爱不完”90后们还有点印象，要说演员，估计谁也说不出来上一次在大银幕上看到他是什么时候，什么电影。

现在去百度郭富城，跳出来最多的新闻一定是他的私人生活八卦。

2015年与非著名网红方媛的恋情将郭富城推向了舆论的风口浪尖，“慢一点”句式引起了一阵网络狂欢。

但令人意想不到的是，在两条公布恋情的微博下，负面评价竟然占领了半壁江山。

一个昔日“天王”、全民偶像，最后居然娶了一个连娱乐圈门都没踏进的小模特。这种行为彻底激怒了一些网友，也给了另一些人造势的机会，而这场网络狂欢在2017年郭富城与方媛的婚礼中达到巅峰。

各路网络大神使出浑身解数，将这场原本低调的婚礼放大百倍，细微到新娘的鞋子都成为“天王抠门”的证据，而“天王”岳父的那句“我是听你的歌长大的”更是成为全网络最红的段子。

网络舆论的荒诞与戏谑似乎都在说明一个问题，曾经红遍大江南北，迷倒万千少女的“天王”郭富城不再那么受大众喜爱了。

不过郭富城自己好像并不在意这件事。

2015年在微博公布恋情后，恶评如潮刚刚涌向他时，他还会认真地向大众表达他的不解，而之后便又恢复了从前的一贯作风，少谈家事，礼貌而严肃，三分亲和中透着七分距离。

最近两年，随着曝光率的增加，加上私人生活逐步稳定，影视作品颇受好评等原因，大众对郭富城的评价开始回温，群嘲“天王”的热度迅速退潮。

经历了香港娱乐业繁荣期，又迈入了奇幻诡谲的新世纪，“天王”郭富城又变回了一个普通明星。

然而，也只有在这种平静之中，我们才能看清他的独特之处，以及隐藏在他背后变幻不定的娱乐生态。

1992年对郭富城来说是一个极其幸运的年份。

那一年他与刘德华、张学友、黎明并列，被香港媒体冠名为“四大天王”，而前面三位这时已在香港娱乐圈站稳脚跟，他却是从台湾蹿红，刚刚回到香港的新秀。

作为后辈的郭富城发展势头却十分迅猛。

从被封“天王”到千禧年左右，他的歌唱事业不断攀上高峰，不仅在香港多次夺得“最受欢迎男歌手”称号，还将自己的风采辐射到了整个亚洲地区。

“四大天王”各有千秋，郭富城的杀手锏是舞蹈。

据当年挖掘他的台湾音乐人讲，当初在伴舞群中第一眼看见这个男孩，就觉得他跟别人不一样。

有一张这么帅气的面庞，还这么会跳舞，绝对会红。

然而有这两样得天独厚的天赋也不一定能够成功。郭富城身上还有他们这一时期香港艺人普遍拥有的特点，即务实。

郭富城的访谈，永远不会涉及太多感情生活，也很难看到他随心所欲、口若悬河的模样。大多数情况下，在谈到事业上未来的打算、发展方向时，他才会自信地侃侃而谈起来。

他的这种踏实和进取心，与发哥身上散发出的市井气息，共同构成了黄金时代港星的务实特质。

也正是这种特质使他在风云变幻的三十年间始终与时俱进，不给时代任何抛下他的机会。

这样一个集美貌与勤奋于一身的大男孩，谁会不喜欢呢？

在偶像文化还没有形成单独体系的当时，郭富城用他蓬勃的激情和阳光的态度点燃了所有人对偶像力量的向往。

在完美偶像的形象之下，郭富城成功包裹住了自己的真实人格。

用职业实力去征服他人，这是上个世纪的偶像之道。

然而，时间来到2000年，歌手郭富城做出决定，逐渐将工作重心转向演艺事业。

忽然，“天王”城城的事业从零开始了。

谁也说不清“天王”城城是幸运，抑或不那么幸运。

一出道他便赶上了香港的最巅峰时期。

整个社会都沉浸在经济腾飞的喜悦与疯狂中，香港电影已呈现出“过火”和“癫狂”状态，港乐经历了80年代谭张之争后踏入90年代，张学友继承了情歌传统，乐坛亟需一个用劲歌热舞点燃全民激情的年轻人。

此时郭富城出现了，登上“天王”宝座似乎水到渠成，瓜熟蒂落。

然而曾经的“亚洲四小龙”之一也逃不过“盛极必衰”的法则，进入21世纪的香港经济呈现颓势，资本大量外流，娱乐业自然也不好过，加上世界范围内唱片行业不可挽回的衰退局势，歌唱事业如日中天的郭富城突然陷入了进退维谷的境地。

千禧年之后，香港新生代偶像势头强劲，郭富城老牌偶像的地位岌岌可危，于是转型变得迫在眉睫。

面对时代激变，有人固守港岛，有人北上闯荡。

而对郭富城来说，挑战似乎更加严峻，他面对的不仅是全新的环境，还有一份几乎全新的职业。

相比同辈演员，郭富城的演员之路更倾向于一个职业艺人对时务反复权衡后的顺势之举。

但令人惊喜的是，之后郭富城在表演事业中的表现，不仅达到了职业性的高水准，还指向了表演内在的生命冲动。

在大批中年香港演员纷纷北上的大环境下，郭富城近十年取得的成绩十分耀眼。

新世纪伊始，他出演了几部电影，但反响平平。

2005年，警匪片《三岔口》的出现打破了瓶颈，并助他夺得第42届台湾电影金马奖最佳男主角奖。

这部电影现在看来缺憾颇多，郭富城的内心戏过度依赖表情，导致表演流于形式。

但至少从这个落魄警探的身上，他领悟到了演员的职责，就是将自己无限逼近角色，只有打破自我，才能重塑一个新的生命。

自此之后，郭富城终于找准自己的定位，努力尝试饰演各种被生活压迫的小人物。

他开始在银幕前不顾忌形象地蓄起胡须、神色仓皇，或潦倒、或疲惫、或阴郁，但总在跌入人性最深处之前奋力一击。

在打通任督二脉之后，演员郭富城又顺应潮流做出“识时务”之举，北上拍片。

从拿到第一个影帝到现在的十三年中，他从未停止对表演的探索。

合拍片给予了他尝试多种题材的机会，从一代晋商到绝望的艾滋病人，他转换自如。

而港产片则让他不断深化自己的表演层次。同样是警察/侦探，《三岔口》《B+侦探》《踏血寻梅》中的人物看似雷同，实则细微处天差地别。

今年的《无双》让观众看到了香港电影的潜力，也再一次让人惊叹于演员郭富城把握人物的精准度。

渐渐地，人们开始忘却曾经那张无辜的，未经世事的漂亮脸庞，开始慢慢接受这一个个陌生而复杂的人格。

他们都是郭富城，但他们又都不是郭富城。

作为演员的郭富城，依旧像当年做偶像一样，习惯性收起自己的真实自我，交由时代与电影打磨出他最恰当的形象。

但这种状态不再是偶像时代的自我规训，而是暗藏着审时度势的智慧。

在风云变幻的市场中不断调整自我，推陈出新，在摸爬滚打的实战经验中找准定位，全力出击。老一辈香港电影人的法宝，郭富城全部继承了下来，并在市场中再一次证明了它的灵效。

现在大家总是喜欢感叹香港影坛青黄不接，后继无人，每年还在靠上一代的中坚力量苦苦支撑局面，而当我们仔细盘点这些老面孔时会发现，只有郭富城一人是从歌坛跨界而来。

也许，在这个人设当道，明星与现实的壁垒被打破的新时期，郭富城无法像发哥一样，做个毫无距离感的市井偶像，哪怕只认真一次也会受到万众追捧。

他不是一个造时势的英雄，他每一步都在顺势而为，难能可贵的是，他在顺势之下，做到了大有可为。

明年还有他主演的《风再起时》和《六月的秘密》等电影可以期待，一个属于演员郭富城的全盛时代，似乎才刚刚开始。